Lacquer Plan: Man Light
While learning how to make lacquer ware, it strikes me that the core value of lacquer comes from the nature of its handcraft. The key to lacquer’s rich tone of color is the repeated process of anointing and polishing. However, to emphasize the character of handcrafting, we expect that the meticulous, glossy feature with its raw, original texture are demonstrated simultaneously on this piece of work, aiming to illustrate the original quality of lacquer as well as the polished luster.
Additionally, by allowing this piece of work to be “incompletely” finished during the manufacturing phase, and disclosing the simple process of industrialization, we hope to make industrial design friendlier for the general public to appreciate.
漆有一種特性，就是在其髹塗多層漆之後，其器型變得圓潤、其光則溫潤，讓人不由自主地想要觸摸，在這個概念之中同樣也希望能夠讓人們想要主動去觸摸漆器，而漆器透過不斷地觸摸，其表面也會越發光澤。選定立燈作為漆藝載體主要也是因為人們每天都會使用到燈具，讓他在隨手可及之處，誘發人去觸摸它。
因此一開始在設計概念的開端就希望它能夠是一個很圓潤的形態，透過漆藝不同技法的呈現，製作出讓人想觸摸的形態與材質。透過髹塗技法，能夠做出溫潤的漆器，在經過多次的研磨過後，便是推光與擦漆的反覆作業，漆器的特色除了越擦越亮之外，隨著時間的變化，顏色也會越來越飽和。而對比方面，利用變塗方式拍打起紋，製造出多重效果，更能夠激發人想觸摸的慾望。
Graduation Projects
Material: Fabric, Metal Structure, Lacquer
Size: 65 x 65 x 185 (cm)
Designer: Coby Huang
Story: Coby Huang
Photographer: Coby Huang
Process
Lacquer Plan: Xu-Shi
In this project, I tried to reduce the handmade parts and make it hollow, highlighting this special technique of lacquer, such as a decorated egg shell, gold-foiled for differing textures. Using both traditional craft and industrial manufacturing, such as spinning and laser cuting, a reform of lacquer craftsmanship is created.
虛實(Xu-Shi Plate)以對比手法探討其傳統與現代的結合。在學習漆藝的過程中，發現貼許多不同的技法，可以使得設計上更具特色，無論是貼蛋殻或金箔都能夠使漆增色，因此這個設計將傳統漆藝技法中的貼蛋殼與貼金箔運用於設計之中，結合現在的生產製程，不僅能夠突顯漆本身，更能適用於小批量生產。由幾何的線條與方塊，組合成盤子，在虛與實之間建構出現代與傳統的交融。
在設計創新上，以往之工藝多以大量技法去呈現其設計，將工藝之做工與技巧運用至極致，但反觀近代設計多以簡約為設計主流，倘若延續以往使用之設計方式，較無法符合當代的美學，同時也因做工繁復精細，而成本極高且被視為藝術品典藏，因此在設計上希望能夠簡化工藝的含量，同時提升其工業製造只可行性，因此本設計以對比之設計手法，以同樣的樣式（Pattern）進行整體的視覺規劃，但是製作上則分處工業與工藝兩端，透過樣式的連結，達成設計手法之貫穿。工藝製造的部分以線帶幾何的樣式進行傳統漆藝技法進行繪製，工業製造的部分延續工藝部分之樣式，以摟空方式進行處理，兩者之間呈現虛實對比。製造方面則考量其量產與手工之比例，採用傳統技法與現代製程並重之模式，象徵一種延續與傳承，是為虛實Xu-Shi Plate。
Graduation Projects
Material: Wood, Plastic, Aluminum, Lacquer
Size: Square: 30 x 30 x 2 (cm)
Circle: 31 x 31 x 2 (cm)
28 x 28 x 2 (cm)
Designer: Coby Huang
Story: Coby Huang
Photographer: Coby Huang
Lacquer Plan: Piao Vase
Traditionally we use wood, ceramics and metal as body materials. Yet as the trends and eras shifted, so should body materials. In this peace of lacquer work, we use a fabric body as the base of the bodiless lacquer; consequently, the softness of fabric creates a contrast with the hardening caused by anointing.
Through sawing the waterproof fabric body piece by piece, and anointing the bottom side, weight is successfully provided for the vase to stand.
飄(Piao Vase)希望能夠挑戰新的胎體成型方式，利用漆糊本身的加固效果，能夠讓布料本身具有硬度，以此方式進行創作，將布料的柔軟定形成為硬的觸感。創作發想期，試作了許多不同胎體與形態的嘗試，在布料選用上，為了能夠兼顧防水與吸漆的特性，因此製作複合性的布料，將防水布與棉布作結合；在形態上，一開始想作出具有剪裁俱有結構形態的花瓶，製作草模測試其可能性，但考量到縫線的防水性，因此最後改用整塊布料進行塑形。
利用複合布料作為胎體本身，取布胎貼布之技巧，將裁好形狀的複合布料上漆糊後，整塊布料進行塑形，固定好形狀之後待其陰乾。乾燥過後再上漆糊，完成後進行擦漆推光，最後在瓶口裝飾上皮繩作為修飾。
Graduation Projects
Material: Fabric, Leather, Lacquer
Size: S: 10 x 10 x 18 (cm) M: 25 x 25 x 18 (cm) L: 30 x 30 x 40 (cm)
Designer: Coby Huang
Story: Coby Huang
Photographer: Coby Huang
Process
Lacquer Plan: Yin/Yi
This project combines traditional crafts techniques and the rapid processes of industrialization, to make the vast quantities of industrial products increase their uniqueness and economic value.
本作品映Yin Mirror之設計透過結合人們日常生活所必須之用品，因此選定鏡子設計，以金屬與漆呈現，透過其質感上的對比，強調其漆與金屬在使用過後會出現的變化。以映Yin Mirror為延伸發展而製作憶Yi Storage，將品項發展到日常生活中人們每天都會使用到的隨身碟作為設計，透過設計上的簡化，將紋理延伸到隨身碟的表層。
在設計與製作上，結合以往漆器本身就會使用的金屬作為胎體，透過CNC加工，在黃銅板上加工出凹痕，在層層上漆在凹痕上直到填平，黃銅在剛開始使用的時候光亮無比，透過長期的使用與觸摸，會呈現氧化產生痕跡，同樣的漆面部分會因為人們的觸摸，而越發光亮，因此此物品會隨著使用的時間越來越有韻味，創造出使用者獨一無二的使用痕跡。
Graduation Projects
Designer: Coby Huang
Story: Coby Huang
Photographer: Coby Huang
Yin Mirror
Material: Brass, Mirror, Lacquer
Size: 28.8x 27.8 x 0.5 (cm)、28.8x 25.5 x 0.5 (cm)
Yi Storage
Material: Brass, USB Chips, Lacquer
Size: 1.3 x 4.6x 0.3 (cm)
